Montag, 10. Juli 2017
„Via!“ in der Städtischen Galerie Iserlohn
Freitag, 28. April 2017
„Via!“: Die Wanderausstellung ab 5. Mai in Hamburg!
Vernissage am Freitag, 5. Mai 2017, 19 Uhr im Beisein des Hamburger Fotografen Siegfried Hansen
Ungewöhnliche Alltagsszenen erwarten Besucher der Fotoausstellung „Via!“ vom 5. Mai bis zum 8. September im Istituto Italiano di Cultura Hamburg. Der dort ausgestellte Bilderkanon ist das Ergebnis eines 2014 in Kooperation mit dem Goethe Institut initiierten Fotografieprojektes. Zielsetzung von jeweils fünf deutschen und fünf italienischen Fotografen war es, mit den Mitteln der Straßenfotografie über den Zeitraum eines Jahres besondere Alltagsmomente zwischen Hamburg und Palermo zu dokumentieren.
Italien wird repräsentiert durch Umberto Verdoliva („Street Photographers“, „SPontanea“), Mary Cimetta und Stefano Mirabella (beide „SPontanea“) sowie Michele Liberti („EyeGoBananas“) Giorgio Scalici. Auf deutscher Seite sind neben Kurator Fabian Schreyer („The Street Collective“) und „In-Public“-Mitglied Siegfried Hansen, Guido Steenkamp, die in Berlin lebende Niederländerin Marga van den Meydenberg sowie „Observe“-Mitglied Michael „Monty” May beteiligt.
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Donnerstag, 7. April 2016
„Via!“: Nach Auftakt in Rom als Wanderausstellung in Palermo und Venedig
© Duilio Scalici
Mit circa 13.500 Museumsbesuchern endete am 3. April im Museo di Roma in Trastevere der erfolgreiche Auftakt der Fotoausstellung „Via! – Straßenfotografie von Hamburg bis Palermo“. Bereits zwei Tage vor Abschluss der gut zweimonatigen Ausstellungsphase, wurde mit einer Vernissage im Goethe-Zentrum Palermo die erste Etappe einer Wanderausstellung eingeläutet. Die kleinere Ausstellungsvariante (32 Aufnahmen) ist dort zunächst bis zum 23. April für Publikum zugänglich, bevor sie ab dem 8. Mai im Palazzo Albrizzi in Venedig zu sehen sein wird (Vernissage: 7. Mail, 17:30 Uhr). Im Jahresverlauf machen die Exponate dann Station in weiteren italienischen Städten. 
© Duilio Scalici
© Duilio Scalici
Freitag, 12. Februar 2016
Mehr als 500 Besucher am Eröffnungsabend
Unter großem Besucherandrang und in Anwesenheit der zehn beteiligten Fotografen ist am 29. Januar in Rom die Ausstellung „Via! - Straßenfotografie von Hamburg bis Palermo“ angelaufen. Noch bis zum 3. April 2016 sind die in Deutschland und Italien entstandenen Straßenfotografien im Museo di Roma in Trastevere zu sehen.
Am Samstag des Eröffnungswochenendes waren interessierte Fotografen zu einem gemeinsamen Fotostreifzug mit dem Via!-Team eingeladen.
Die Fotowalk-Teilnehmer konnten im Anschluss an die Tour unter dem Motto „The decisive moment“ ihr Lieblingsmotiv auf Facebook hochladen. Die Top 3 der zum Thema entstandenen Aufnahmen sehen Sie hier:
Die im Ausstellungsraum gezeigte Videodokumentation über das Projekt und die beteiligten Fotografen ist inzwischen auch online zu sehen:
Dienstag, 12. Januar 2016
Die Ausstellung
Mittwoch, 23. Dezember 2015
„Street Tutorial“, Folge 10/10
10 Fotografen, 10 hilfreiche Tipps zum Thema Straßenfotografie! In unserer neuen Blog-Serie „Street Tutorial“ geben die beteiligten Via!-Fotografen Einsteigern und Fortgeschrittenen Tipps aus ihrer persönlichen Fotopraxis. Jede Anregung wird durch eine Aufnahme des jeweiligen Fotografen illustriert.
Tipp #10: Spielen und experimentieren
Ein wichtiger Teil der Straßenfotografie ist es, den Alltag zu beobachten und zu erzählen, aber um gute Straßenfotografie zu machen, darf der Alltag, den man erzählt, niemals „gewöhnlich“ sein.
Die Bilddokumentation muss also in Richtung einer realen Darstellung gehen, die es aber auch nicht sein könnte. Diese Art der visuellen Abänderung der Realität kann man inszenieren, indem man versucht, mit den Prospektiven zu „spielen“ und das Auge des Beobachters zu täuschen.
Auf dem Bild, um das es hier geht, sehen wir einen Schatten, der seinen Körper dem Gesicht einer anderen Person leiht, die sich auf einer anderen Ebene befindet. Das perfekte Bild muss erst genau abgemessen werden, es braucht zwei oder drei Annäherungsversuche an die Situation, um sie definitiv „anzupassen“, in der Hoffnung, dass sich die einzelnen Elemente der Szene nicht zu schnell weg bewegen, und dann definitiv „knipsen“.
Spielen und experimentieren, auch das ist Straßenfotografie.
Von Stefano Mirabella
Tipp #10: Spielen und experimentieren
Ein wichtiger Teil der Straßenfotografie ist es, den Alltag zu beobachten und zu erzählen, aber um gute Straßenfotografie zu machen, darf der Alltag, den man erzählt, niemals „gewöhnlich“ sein.
Die Bilddokumentation muss also in Richtung einer realen Darstellung gehen, die es aber auch nicht sein könnte. Diese Art der visuellen Abänderung der Realität kann man inszenieren, indem man versucht, mit den Prospektiven zu „spielen“ und das Auge des Beobachters zu täuschen.
Auf dem Bild, um das es hier geht, sehen wir einen Schatten, der seinen Körper dem Gesicht einer anderen Person leiht, die sich auf einer anderen Ebene befindet. Das perfekte Bild muss erst genau abgemessen werden, es braucht zwei oder drei Annäherungsversuche an die Situation, um sie definitiv „anzupassen“, in der Hoffnung, dass sich die einzelnen Elemente der Szene nicht zu schnell weg bewegen, und dann definitiv „knipsen“.
Spielen und experimentieren, auch das ist Straßenfotografie.
Von Stefano Mirabella
© Stefano Mirabella
Freitag, 18. Dezember 2015
„Street Tutorial“, Folge 9/10
10 Fotografen, 10 hilfreiche Tipps zum Thema Straßenfotografie! In unserer neuen Blog-Serie „Street Tutorial“ geben die beteiligten Via!-Fotografen Einsteigern und Fortgeschrittenen Tipps aus ihrer persönlichen Fotopraxis. Jede Anregung wird durch eine Aufnahme des jeweiligen Fotografen illustriert.
Tipp #9: Sei geduldig!
Manchmal passiert der perfekte Moment genau deshalb vor deinen Augen, weil Du aufmerksam verfolgst, was um dich herum passiert. Einmal war ich nach einem Schneesturm auf dem Weg nach Hause und genoss die außergewöhnliche Lichtstimmung. Dabei fiel mir ein Flaschensammler auf, der auf der Suche nach Pfandflaschen durch die Gegend streifte. Einige Meter weiter entdeckte ich einen Abfalleimer, der vor dem Wandgemälde mit den großen Augen aufgestellt war. Ich war mir absolut sicher, dass der Flaschensammler kurz darauf an dieser Stelle vorbeigehen würde, um im Mülleimer nach leeren Flaschen zu suchen. Ich stellte also meine Kamera richtig ein und wartete nur noch auf den richtigen Moment.
Von Marga van den Meydenberg
Tipp #9: Sei geduldig!
Manchmal passiert der perfekte Moment genau deshalb vor deinen Augen, weil Du aufmerksam verfolgst, was um dich herum passiert. Einmal war ich nach einem Schneesturm auf dem Weg nach Hause und genoss die außergewöhnliche Lichtstimmung. Dabei fiel mir ein Flaschensammler auf, der auf der Suche nach Pfandflaschen durch die Gegend streifte. Einige Meter weiter entdeckte ich einen Abfalleimer, der vor dem Wandgemälde mit den großen Augen aufgestellt war. Ich war mir absolut sicher, dass der Flaschensammler kurz darauf an dieser Stelle vorbeigehen würde, um im Mülleimer nach leeren Flaschen zu suchen. Ich stellte also meine Kamera richtig ein und wartete nur noch auf den richtigen Moment.
Von Marga van den Meydenberg
© Marga van den Meydenberg
Freitag, 11. Dezember 2015
„Street Tutorial“, Folge 8/10
10 Fotografen, 10 hilfreiche Tipps zum Thema Straßenfotografie! In unserer neuen Blog-Serie „Street Tutorial“ geben die beteiligten Via!-Fotografen Einsteigern und Fortgeschrittenen Tipps aus ihrer persönlichen Fotopraxis. Jede Anregung wird durch eine Aufnahme des jeweiligen Fotografen illustriert.
Tipp #8: Beobachten und der Phantasie freien Lauf lassen
Die Straßenfotografie ist eine Mischung aus Kuriositäten, Beobachtungsgabe und Einbildungskraft. In der Straßenfotografie muss das Motiv an sich nicht unbedingt interessant, ungewöhnlich, unverhofft sein. Es nimmt seine Kraft aus der Erzählstruktur, die der Fotograf um das Motiv herum aufbaut. Dabei muss er die einzelnen Elemente einer Szene neu organisieren, entknüpfen und verbinden, die Realität neu interpretieren, Wirkung erzeugen und im Beobachter eine Reaktion hervorrufen.
Von Mary Cimetta
Tipp #8: Beobachten und der Phantasie freien Lauf lassen
Die Straßenfotografie ist eine Mischung aus Kuriositäten, Beobachtungsgabe und Einbildungskraft. In der Straßenfotografie muss das Motiv an sich nicht unbedingt interessant, ungewöhnlich, unverhofft sein. Es nimmt seine Kraft aus der Erzählstruktur, die der Fotograf um das Motiv herum aufbaut. Dabei muss er die einzelnen Elemente einer Szene neu organisieren, entknüpfen und verbinden, die Realität neu interpretieren, Wirkung erzeugen und im Beobachter eine Reaktion hervorrufen.
Von Mary Cimetta
© Mary Cimetta
Freitag, 27. November 2015
„Street Tutorial“, Folge 7/10
10 Fotografen, 10 hilfreiche Tipps zum Thema Straßenfotografie! In unserer neuen Blog-Serie „Street Tutorial“ geben die beteiligten Via!-Fotografen Einsteigern und Fortgeschrittenen Tipps aus ihrer persönlichen Fotopraxis. Jede Anregung wird durch eine Aufnahme des jeweiligen Fotografen illustriert.
Tipp #7: Realitäten
Der jüngst verstorbene deutsche Humorist Loriot hat einmal gesagt: „Wenn wir die Realität nur ein wenig beiseite schieben, tritt das Absurde deutlich zum Vorschein.“
Ein guter Satz, der sich auch auf die Fotografie des Alltags übertragen lässt. Wo Dokumentarfotografie den schicksalhaften Moment als unumstößliches Abbild der Wirklichkeit erfasst, zeigt Straßenfotografie den zufälligen Augenblick und gibt dem Betrachter die Freiheit der persönlichen Interpretation, die Entdeckung des Irrealen, Surrealen aber auch des völlig Absurden.
Der Fotograf wählt lediglich im Sucher seiner Kamera einen Ausschnitt aus der Realität des Alltäglichen und findet den entscheidenden Moment im Lauf der Dinge festzuhalten und dem Betrachter seine subjektive Sichtweise vor Augen führen. „Hier so war es, aber vielleicht war es auch ganz anders, als du denkst“
Mein erstes Beispielfoto ist sowohl Dokumentarfotografie – ein altes Ehepaar sitzt auf einer Bank mit einem Star Wars Karton – als auch Straßenfotografie, weil es völlig aus einem Erklärungskontext herausgelöst zu sein scheint, den Betrachter irritiert und ihn zwingt seine eigene fiktive Geschichte zum Bild zu entwickeln. Was sind die Hintergründe, wo tun sich schon wunderbare Abgründe von Ironie auf und sind sie bereits mitten unter uns?
Von Michael “Monty” May
Hier:
Weitere Beispiele:
Tipp #7: Realitäten
Der jüngst verstorbene deutsche Humorist Loriot hat einmal gesagt: „Wenn wir die Realität nur ein wenig beiseite schieben, tritt das Absurde deutlich zum Vorschein.“
Ein guter Satz, der sich auch auf die Fotografie des Alltags übertragen lässt. Wo Dokumentarfotografie den schicksalhaften Moment als unumstößliches Abbild der Wirklichkeit erfasst, zeigt Straßenfotografie den zufälligen Augenblick und gibt dem Betrachter die Freiheit der persönlichen Interpretation, die Entdeckung des Irrealen, Surrealen aber auch des völlig Absurden.
Der Fotograf wählt lediglich im Sucher seiner Kamera einen Ausschnitt aus der Realität des Alltäglichen und findet den entscheidenden Moment im Lauf der Dinge festzuhalten und dem Betrachter seine subjektive Sichtweise vor Augen führen. „Hier so war es, aber vielleicht war es auch ganz anders, als du denkst“
Mein erstes Beispielfoto ist sowohl Dokumentarfotografie – ein altes Ehepaar sitzt auf einer Bank mit einem Star Wars Karton – als auch Straßenfotografie, weil es völlig aus einem Erklärungskontext herausgelöst zu sein scheint, den Betrachter irritiert und ihn zwingt seine eigene fiktive Geschichte zum Bild zu entwickeln. Was sind die Hintergründe, wo tun sich schon wunderbare Abgründe von Ironie auf und sind sie bereits mitten unter uns?
Von Michael “Monty” May
Hier:
© Michael “Monty” May
Weitere Beispiele:
Freitag, 20. November 2015
„Street Tutorial“, Folge 6/10
10 Fotografen, 10 hilfreiche Tipps zum Thema Straßenfotografie! In unserer neuen Blog-Serie „Street Tutorial“ geben die beteiligten Via!-Fotografen Einsteigern und Fortgeschrittenen Tipps aus ihrer persönlichen Fotopraxis. Jede Anregung wird durch eine Aufnahme des jeweiligen Fotografen illustriert.
Tipp #6: Die Wahl des Ortes
In der Straßenfotografie muss man nicht nur den richtigen Moment erwischen, sondern auch den richtigen Ort finden. Manche wählen einen Ort aus, weil sie merken, dass der richtige Moment sich dort früher oder später einstellen wird, man muss dann aufmerksam und bereit sein, ihn einzufangen.
Man kann einen Ort aus mehreren Gründen wählen: Weil er einen interessanten Hintergrund, ein besonderes Licht zu einer bestimmten Uhrzeit oder ein ungewöhnliches Detail, das mit den Menschen und der Umgebung interagiert, bietet.
Es ist ein Gefühl, dem man nachgehen sollte. In dieser Fotoreihe habe ich an einem regnerischen Tag eine kaputte Regenrinne, in der ein starker Wasserschwall floss, entdeckt. Es schien mir ein interessanter Ort, an dem etwas Ungewöhnliches passieren konnte. Die Zeit gab mir Recht.
Der Wasserstrahl war für die Kinder ein Grund sich einen Moment lang zu vergnügen. Sie gingen dort vorbei und beim Anblick des kleinen Wasserfalls hatten alle Lust, mit ihren Regenschirmen unter ihm entlang zu spazieren. Die Eltern warteten dieses Spiel ab und dann gingen sie alle zügig weiter.
Ich stand dort, um diesen Moment einzufangen, ohne zu wissen, auf was genau ich wartete, aber dann habe ich es plötzlich verstanden…
Von Umberto Verdoliva
Tipp #6: Die Wahl des Ortes
In der Straßenfotografie muss man nicht nur den richtigen Moment erwischen, sondern auch den richtigen Ort finden. Manche wählen einen Ort aus, weil sie merken, dass der richtige Moment sich dort früher oder später einstellen wird, man muss dann aufmerksam und bereit sein, ihn einzufangen.
Man kann einen Ort aus mehreren Gründen wählen: Weil er einen interessanten Hintergrund, ein besonderes Licht zu einer bestimmten Uhrzeit oder ein ungewöhnliches Detail, das mit den Menschen und der Umgebung interagiert, bietet.
Es ist ein Gefühl, dem man nachgehen sollte. In dieser Fotoreihe habe ich an einem regnerischen Tag eine kaputte Regenrinne, in der ein starker Wasserschwall floss, entdeckt. Es schien mir ein interessanter Ort, an dem etwas Ungewöhnliches passieren konnte. Die Zeit gab mir Recht.
Der Wasserstrahl war für die Kinder ein Grund sich einen Moment lang zu vergnügen. Sie gingen dort vorbei und beim Anblick des kleinen Wasserfalls hatten alle Lust, mit ihren Regenschirmen unter ihm entlang zu spazieren. Die Eltern warteten dieses Spiel ab und dann gingen sie alle zügig weiter.
Ich stand dort, um diesen Moment einzufangen, ohne zu wissen, auf was genau ich wartete, aber dann habe ich es plötzlich verstanden…
Von Umberto Verdoliva
© Umberto Verdoliva
Freitag, 13. November 2015
„Street Tutorial“, Folge 5/10
10 Fotografen, 10 hilfreiche Tipps zum Thema Straßenfotografie! In unserer neuen Blog-Serie „Street Tutorial“ geben die beteiligten Via!-Fotografen Einsteigern und Fortgeschrittenen Tipps aus ihrer persönlichen Fotopraxis. Jede Anregung wird durch eine Aufnahme des jeweiligen Fotografen illustriert.
Tipp #5: Das Duplizieren
Eine Facette, die ich gerne bei meinen Fotos anwende, ist das Duplizieren. Häufig sehe ich grafische Grundpositionen, die durch kleine, relativ einfache Dinge ausgelöst werden. Oftmals ist bereits im Motiv eine grafische Grundkomponente vorhanden. Diese ist aber nur selten vollständig oder zu langweilig. Auf meinen Fototouren schaue ich deshalb regelmäßig an diesen grafischen Stellen vorbei, um zu prüfen, ob sich die Grundsituation vielleicht verbessert hat. Wie beispielsweise beim Bild links mit der Laterne. Ein Pärchen sitz links und rechts getrennt durch eine Laterne am Ufer der Alster. Das wäre grundsätzlich bereits ein Motiv, aber kein spannendes Street-Foto. Also wartete ich und sah ein Entenpärchen vorbeischwimmen. Nun wartete ich auf den passenden Moment, bis sich die Grundsituation der beiden Pärchen grafisch duplizierte. Das kann selbstverständlich manchmal dauern , aber ich warte selten länger als ein paar Minuten.
Die Wirkung dieses Bildes versuche ich dann hin und wieder, mit etwas Glück, noch zu toppen. Das zweite Foto entstand bei einer weiteren Fototour. Ich sah die beiden Pärchen links und rechts sitzend und auf dem Laternenmast das Taubenpärchen. Hätte ich das Duplizieren nicht tief verinnerlicht, hätte ich das Bild nicht gesehen.
Von Siegfried Hansen
Tipp #5: Das Duplizieren
Eine Facette, die ich gerne bei meinen Fotos anwende, ist das Duplizieren. Häufig sehe ich grafische Grundpositionen, die durch kleine, relativ einfache Dinge ausgelöst werden. Oftmals ist bereits im Motiv eine grafische Grundkomponente vorhanden. Diese ist aber nur selten vollständig oder zu langweilig. Auf meinen Fototouren schaue ich deshalb regelmäßig an diesen grafischen Stellen vorbei, um zu prüfen, ob sich die Grundsituation vielleicht verbessert hat. Wie beispielsweise beim Bild links mit der Laterne. Ein Pärchen sitz links und rechts getrennt durch eine Laterne am Ufer der Alster. Das wäre grundsätzlich bereits ein Motiv, aber kein spannendes Street-Foto. Also wartete ich und sah ein Entenpärchen vorbeischwimmen. Nun wartete ich auf den passenden Moment, bis sich die Grundsituation der beiden Pärchen grafisch duplizierte. Das kann selbstverständlich manchmal dauern , aber ich warte selten länger als ein paar Minuten.
© Siegfried Hansen
Die Wirkung dieses Bildes versuche ich dann hin und wieder, mit etwas Glück, noch zu toppen. Das zweite Foto entstand bei einer weiteren Fototour. Ich sah die beiden Pärchen links und rechts sitzend und auf dem Laternenmast das Taubenpärchen. Hätte ich das Duplizieren nicht tief verinnerlicht, hätte ich das Bild nicht gesehen.
Von Siegfried Hansen
Freitag, 6. November 2015
„Street Tutorial“, Folge 4/10
10 Fotografen, 10 hilfreiche Tipps zum Thema Straßenfotografie! In unserer neuen Blog-Serie „Street Tutorial“ geben die beteiligten Via!-Fotografen Einsteigern und Fortgeschrittenen Tipps aus ihrer persönlichen Fotopraxis. Jede Anregung wird durch eine Aufnahme des jeweiligen Fotografen illustriert.
Tipp #4: Suche das richtige Licht
Es mag banal klingen, aber es ist die Qualität und Quantität des Lichtes, welche unseren Bildern auf ewig ihre Einzigartigkeit verleiht. Mir persönlich gefällt aus diesem Grund das Fotografieren während des Sonnenuntergangs - dem Moment des Tages, in dem die Sonne sich senkt und den Personen auf den Straßen eine ganz besondere Magie verleiht. Das Fotografieren zu dieser Tageszeit bringt oft gute Ergebnisse. Tatsächlich reicht es schon aus, hier und dort umherzustreifen und einen Winkel, eine Perspektive oder einfach eine Straße zu finden, in der Licht und Schatten im Wechselspiel miteinander stehen. Dann die Beleuchtung aufbauen, das Subjekts/Objekt innerhalb des zu komponierenden Bildes richtig platzieren und warten bis dieses vom Licht erfasst wird, um „abzudrücken“. Ein positives Ergebnis ist (fast immer) garantiert!
Von Giorgio Scalici
Tipp #4: Suche das richtige Licht
Es mag banal klingen, aber es ist die Qualität und Quantität des Lichtes, welche unseren Bildern auf ewig ihre Einzigartigkeit verleiht. Mir persönlich gefällt aus diesem Grund das Fotografieren während des Sonnenuntergangs - dem Moment des Tages, in dem die Sonne sich senkt und den Personen auf den Straßen eine ganz besondere Magie verleiht. Das Fotografieren zu dieser Tageszeit bringt oft gute Ergebnisse. Tatsächlich reicht es schon aus, hier und dort umherzustreifen und einen Winkel, eine Perspektive oder einfach eine Straße zu finden, in der Licht und Schatten im Wechselspiel miteinander stehen. Dann die Beleuchtung aufbauen, das Subjekts/Objekt innerhalb des zu komponierenden Bildes richtig platzieren und warten bis dieses vom Licht erfasst wird, um „abzudrücken“. Ein positives Ergebnis ist (fast immer) garantiert!
Von Giorgio Scalici
© Giorgio Scalici
Freitag, 30. Oktober 2015
„Street Tutorial“, Folge 3/10
10 Fotografen, 10 hilfreiche Tipps zum Thema Straßenfotografie! In unserer neuen Blog-Serie „Street Tutorial“ geben die beteiligten Via!-Fotografen Einsteigern und Fortgeschrittenen Tipps aus ihrer persönlichen Fotopraxis. Jede Anregung wird durch eine Aufnahme des jeweiligen Fotografen illustriert.
Tipp #3: Be prepared – Sei vorbereitet
Ein gängiger Ansatz bei der Street Fotografie besteht darin umher zu wandern, eine interessante Situation zu entdecken und dann blitzschnell ein Foto zu machen. Die Probleme dabei sind dass man a) oft zur falschen Zeit am falschen Ort ist oder b) die Aufnahme durch technische Probleme oder schlechte Bildkomposition zunichte macht. Ein anderer Ansatz ist einen guten Hintergrund/eine schöne Lichtsituation/eine Spiegelung zu finden, und dann einfach mit der Kamera am Auge darauf zu warten dass „etwas“ passiert. Für mein Bild habe ich mich in einen Hauseingang in Berlin gestellt und die Belichtung und den Fokus an der Leica eingestellt. Anschließend habe ich sicherlich eine Stunde gewartet bis die beiden Kinder mit ihren Fahrrädern durch das Tor kamen. Das Bild habe ich vor 4 Jahren gemacht - es ist immer noch mein Lieblingsbild.
Von Guido Steenkamp
Tipp #3: Be prepared – Sei vorbereitet
Ein gängiger Ansatz bei der Street Fotografie besteht darin umher zu wandern, eine interessante Situation zu entdecken und dann blitzschnell ein Foto zu machen. Die Probleme dabei sind dass man a) oft zur falschen Zeit am falschen Ort ist oder b) die Aufnahme durch technische Probleme oder schlechte Bildkomposition zunichte macht. Ein anderer Ansatz ist einen guten Hintergrund/eine schöne Lichtsituation/eine Spiegelung zu finden, und dann einfach mit der Kamera am Auge darauf zu warten dass „etwas“ passiert. Für mein Bild habe ich mich in einen Hauseingang in Berlin gestellt und die Belichtung und den Fokus an der Leica eingestellt. Anschließend habe ich sicherlich eine Stunde gewartet bis die beiden Kinder mit ihren Fahrrädern durch das Tor kamen. Das Bild habe ich vor 4 Jahren gemacht - es ist immer noch mein Lieblingsbild.
Von Guido Steenkamp
© Guido Steenkamp
Freitag, 16. Oktober 2015
„Street Tutorial“, Folge 2/10
10 Fotografen, 10 hilfreiche Tipps zum Thema Straßenfotografie! In unserer neuen Blog-Serie „Street Tutorial“ geben die beteiligten Via!-Fotografen Einsteigern und Fortgeschrittenen Tipps aus ihrer persönlichen Fotopraxis. Jede Anregung wird durch eine Aufnahme des jeweiligen Fotografen illustriert.
Tipp #2: Man muss lernen, das zu sehen, was einen umgibt, um ihm ein neues Leben zu geben, das sowohl traurig, als auch spielerisch, surreal, etc., sein kann.
Um das zu tun, habe ich mir Straßenfotografen immer wie Jäger vorgestellt, die ganz still dort stehen und ihrer Beute auflauern. Sie fangen Lichtblicke ein, mit denen sie eine Welt aus Emotionen und Gefühlen schaffen, die sie dann denjenigen vermitteln, die sich diesen endlich-unendlichen Moment anschauen.
Von Michele Liberti
Tipp #2: Man muss lernen, das zu sehen, was einen umgibt, um ihm ein neues Leben zu geben, das sowohl traurig, als auch spielerisch, surreal, etc., sein kann.
Um das zu tun, habe ich mir Straßenfotografen immer wie Jäger vorgestellt, die ganz still dort stehen und ihrer Beute auflauern. Sie fangen Lichtblicke ein, mit denen sie eine Welt aus Emotionen und Gefühlen schaffen, die sie dann denjenigen vermitteln, die sich diesen endlich-unendlichen Moment anschauen.
Von Michele Liberti
© Michele Liberti
